SOLD OUT

Bosse spielt sein Album Release Konzert im Schön & Frölich!

Am 17.4. erscheint „Stabile Poesie“, das neue Album von Bosse. Zum Release hat sich der in Braunschweig geborene Sänger und Songschreiber etwas besonderes einfallen lassen: Am Abend der Veröffentlichung spielt er mit seiner Band ein Release Konzert im Schön & Frölich. Im ehemaligen „Jolly Joker“ hat er 2004 sein allererstes Live-Konzert als Bosse gespielt.

„Ich kann mir nix schöneres vorstellen. Mit dem alten Joker verbinde ich so unfassbar viele Erinnerungen wie meinen ersten illegalen Diskobesuch mit 13, aber vor allem auch meinen ersten Auftritt als Bosse.“

„Stabile Poesie“ ist Bosses zehntes Studioalbum. Die dazugehörige Hallentour im Mai führt ihn in elf große Städte und wird nun ergänzt durch eine exklusive Release Show in Braunschweig. Diese wird das einzige Konzert in seiner Heimat in diesem Jahr sein. Tickets für das Konzert sind als Bundle zusammen mit einem Tonträger (CD, Deluxe CD, LP oder Deluxe LP) ab 62,50 Euro erhältlich.

„Ich freue mich so, den Release meines zehnten Albums mit Euch zu feiern. Es werden neue Songs auf der Setliste sein und viele, die wir schon länger spielen sowieso. Das wird ein schöner Abend. Kommt alle rum, wir machen uns das richtig hübsch.“

ZUSATZSHOW

Bosse spielt sein Album Release Konzert im Schön & Frölich

Am 17.4. erscheint „Stabile Poesie“, das neue Album von Bosse. Zum Release hat sich der in Braunschweig geborene Sänger und Songschreiber etwas besonderes einfallen lassen: Am Abend der Veröffentlichung spielt er mit seiner Band ein Release Konzert im Schön & Frölich. Im ehemaligen „Jolly Joker“ hat er 2004 sein allererstes Live-Konzert als Bosse gespielt.

„Ich kann mir nix schöneres vorstellen. Mit dem alten Joker verbinde ich so unfassbar viele Erinnerungen wie meinen ersten illegalen Diskobesuch mit 13, aber vor allem auch meinen ersten Auftritt als Bosse.“

„Stabile Poesie“ ist Bosses zehntes Studioalbum. Die dazugehörige Hallentour im Mai führt ihn in elf große Städte und wird nun ergänzt durch eine exklusive Release Show in Braunschweig. Diese wird das einzige Konzert in seiner Heimat in diesem Jahr sein. Tickets für das Konzert sind als Bundle zusammen mit einem Tonträger (CD, Deluxe CD, LP oder Deluxe LP) ab 62,50 Euro erhältlich.

„Ich freue mich so, den Release meines zehnten Albums mit Euch zu feiern. Es werden neue Songs auf der Setliste sein und viele, die wir schon länger spielen sowieso. Das wird ein schöner Abend. Kommt alle rum, wir machen uns das richtig hübsch.“

Die Popmusik von Buntspecht ist von einer dystopischen Romantik, einer radikalen wilden Schönheit, einer wahnsinnigen Intensität sowie von einer Aufrichtigkeit und künstlerischen Freiheit, die in diesen Tagen ihresgleichen sucht. Mit dem außergewöhnlichen neuem Album “Konstrukt 5” konnte die Band zum ersten Mal in die deutschen Charts einsteigen.

Buntspecht sind eine mitreißende Live-Band, wer sie einmal gesehen hat, wird das nicht wieder vergessen. Beinahe jeder ihrer Songs öffnet ein neues Universum, weist in eine andere Richtung, aber alle zusammen bilden sie auf nahezu magische Weise eine Einheit, ein homogenes Werk. Buntspecht gelingt es, aus der Vielzahl ihrer Einflüsse ein stimmiges Ganzes und somit einen zauberhaft schwelgerischen Indie-Kammerpop-Sound zu formen. Niemand klingt aktuell wie Buntspecht. Sie sind ganz allein da draußen.

buntspecht.at

Liedfett stehen für Musik, die verbindet: eine wilde Mischung aus poetischen Texten, packenden
Melodien und einem Sound, der sich nicht festlegen lässt – irgendwo zwischen Punk, Pop, Indie und
Songwriter-Soul. Egal, ob in intimen Clubs oder vor großem Publikum, sie schaffen es, jeden Saal in
einen vibrierenden Ort der Freude zu verwandeln, wo Euphorie und Ekstase garantiert sind.

Ob Klassiker oder neue Songs, die Setlist verspricht ein musikalisches Abenteuer, das zum Mitsingen,
Tanzen und Feiern einlädt. Liedfett beweisen wieder einmal: Musik kann Herzen öffnen und die
Realität für einen Abend auf Pause setzen.

Am 02.05.2026 wird es im Schön & Frölich nostalgisch: Die Jolly Joker Revival Party bringt die legendären Nächte der Kultdiskothek zurück auf die Tanzfläche. Und das eben in den selben Hallen, wie damals – nur in frisch renoviertem Gewand. Gemeinsam lassen wir die alten Zeiten im Jolly Joker aufleben, schwelgen in Erinnerungen an heiße Partynächte und feiern den Sound, der Generationen von Partygängern geprägt hat.

Auf dem Mainfloor stehen ehemalige Resident DJs des Jolly Joker an den Decks und bringen euch den Sound der großen Clubjahre zurück: Andy Bermig und Heiko Scheil liefern die unvergesslichen 80er- und 90er-Vibes, während Martin Steen, Selim Karayazici, Thomas Schulze und Thorsten Meier den Spirit der 90er und 00er Jahre wieder aufleben lassen. Dazu gesellen sich die ehemaligen Wintergarten-DJs Jeanny und Kaspar Landsberg und feinsten NFC-Vibe bringen das NFC DnB DJ Team gemeinsam mit MC Racka Gee zurück und sorgen für zusätzliche Energie auf der Tanzfläche.

Freut euch auf genau die Beats, zu denen damals schon bis in die frühen Morgenstunden getanzt wurde. Trefft alte Freunde wieder, erzählt euch die Geschichten von damals und erlebt gemeinsam eine Nacht, in der die Legende Jolly Joker noch einmal lebendig wird. Die Jolly Joker Revival Party im Schön & Frölich ist mehr als nur ein Rückblick – sie ist eine Hommage an einen Club, der über die Braunschweiger Stadtgrenzen hinaus für viele unvergessliche Nächte und eine ganze Ära des Feierns steht.

Hits wie „Blinded By The Light“, “Davy’s On The Road Again”, “Mighty Quinn”, “For You” hat jeder im Ohr. Verantwortlich für all diese unsterblichen Musik-Perlen ist seit über fünf Jahrzehnten Manfred Mann mit seiner legendären Earth Band.

Berühmt wurde die Earth Band direkt nach ihrer Gründung durch Ihre sensationellen Livekonzerte. Daran hat sich bis heute nichts geändert. Gründungsmitglied 1971 war Gitarrist Mick Rogers, der immer noch in der Band spielt. Anfang 1992 wurde die 1988 aufgelöste Gruppe von Manfred Mann wieder ins Leben gerufen. Seit 2011 ist Manfred Mann‘s Earth Band mit neuer Stimme auf Tour: Robert Hart (ex Bad Company). Dank ihm ist das Programm der Earthband noch rockorientierter. Wenn sie heute auftritt ist es, als seien sie „in einen Jungbrunnen“ gefallen, wie das Magazin „eclipsed“ im vergangenen Jahr schreibt.

Die „Schwäbische Zeitung“ skizziert Manfred Mann als einen „geheimnisvollen Magier“ wie er „halb verdeckt hinter seinen Instrumenten saß: Keyboard, Orgel, E-Piano, Synthesizer, die von Manns jahrzehntelanger und nachhaltiger Liebe zu seinen Instrumenten erzählen“. Den Tasten entlockt der Bandleader eben jene Töne, aus denen die unvergesslichen Ohrwürmer sind. Ursprünglich stammen die meisten Songs aus der Feder anderer, Dylan und Springsteen zumeist. Aber Manfred Mann nimmt sich ihrer an, macht sie sich zu eigen und in den meisten Fällen sogar erfolgreicher als die Originalversionen.  Bei den Liveauftritten gibt der Bandchef den Ton an, aber er lässt seinen exzellenten Musikern reichlich Spielraum. Heraus kommt, wie die Berliner Morgenpost urteilt, eine Show „voll mit allerfeinstem, handgemachtem Rock“.

Bamboleo. Volare. Djobi Djoba. Baila Me.

Die legendären Welthits – live und so nah wie seit Jahren nicht mehr.

Mit der Historia Tour 2026 setzen die Gipsy Kings ein besonderes Zeichen:

Zum ersten Mal präsentiert die Band eine einmalige Club- & Hallentour in handverlesenen Venues – geschaffen für die heißeste Fiesta des Jahres. Begleitet wird die Tour vom Release des neuen Albums HISTORIA sowie einer aktuellen Band-Dokumentation auf Amazon Prime.

Angeführt von Tonino Baliardo, zweifachem Grammy-Gewinner, Gründer und Mastermind der Gipsy Kings, trifft die originale DNA der Band auf die moderne, feurige Energie der nächsten Generation der Baliardo-Familie.

Authentisch. Unverwechselbar.

Eine Nacht voller Latin- und Flamenco-Pop, die das Publikum direkt in den Sommer tanzen lässt.

Tickets sind limitiert – erhältlich auf reservix.de und bei offiziellen Partnern.

Public Viewing im Schön & Frölich ⚽

Wir zeigen die Deutschland-Spiele der WM gemeinsam auf großer Leinwand und machen daraus echte Fußballabende.

15.06. vs. Curaçao | Anstoß 19:00 Uhr
20.06. vs. Elfenbeinküste| Anstoß 22:00 Uhr 
24.06. vs. Ecuador | Anstoß 22:00 Uhr

Weitere Infos folgen bald.

1986 machten die Rainbirds aus einem Plan einen Hit: Mit „Blueprint“ schufen sie nicht nur einen Song, sondern eine echte Blaupause für anspruchsvolle Popmusik. Der Sound der Berliner Band um Sängerin und Songwriterin Katharina Franck beweist auch vier Jahrzehnte nach der Gründung: Wenn Pop gut gemacht ist, trifft er direkt ins Herz.
Die Songs der Rainbirds haben nichts von ihrer Relevanz verloren. Sie sind zart, verspielt,
ausufernd und minimalistisch. Und immer wohnt ihnen der Drang inne, gehört werden zu wollen. Zum 40-jährigen Bandjubiläum kehren sie in (erweiterter) Originalbesetzung auf die Bühne zurück: Neben den Gründungsmitgliedern Katharina Franck und Bassist Michael Beckmann sowie der Pianistin, Komponistin und langjährigem „Rainbird“ Ulrike Haage stehen
der E-Gitarrist Werner Neumann und der Schlagzeuger Dominique „Gaga“ Ehlert mit auf der
Bühne.
Für die Jubiläums-Konzertreihe, die sieben Alben – vom gefeierten Debüt „Rainbirds“ bis zum 2014 erschienenen „Yonder“ – in den Mittelpunkt rückt, gibt sich zudem Gründungsmitglied Wolfgang Glum als Gast die Ehre.
„Das werden die besten Rainbirds, die es je gab“, verspricht Katharina Franck, der Leitvogel mit der nach wie vor klaren und variablen Stimme und die einzige Konstante in der sich seit 1986 ständig wandelnde Formation. „Oder, wie ich es in meinem Song „Meilenstein“ singe, es wird nichts weniger als „der Wendepunkt als Ruhepol in aufgewühlten Tagen, die Zäsur als
Ausgangspunkt zu vielen neuen Fragen.

Mit fünf GRAMMY Awards, 14 Blues Foundation Awards und über vier Jahrzehnten Karriere zählt Keb’ Mo’ zu den bedeutendsten Künstlern der US-amerikanischen Roots-Musik. Sein unverkennbarer Sound verbindet Blues, Folk, Soul und Americana zu einem warmen, erzählerischen Stil. Seit seinem Debüt 1994 veröffentlichte Keb’ Mo’ zahlreiche gefeierte Alben, arbeitete mit Legenden wie Taj Mahal, Bonnie Raitt und Willie Nelson und trat auf Bühnen wie der Carnegie Hall, dem Weißen Haus oder dem Crossroads Festival auf. Sein aktuelles Album Good To Be… (2022) spiegelt seine musikalischen Wurzeln zwischen Compton und Nashville. Keb’ Mo’ ist nicht nur Musiker, sondern auch Aktivist, Mentor und Schauspieler – u. a. in Produktionen von Martin Scorsese, Aaron Sorkin und auf Sesame Street. Mit tiefem musikalischem Gespür, gesellschaftlicher Haltung und einem klaren humanistischen Blick bleibt Keb’ Mo’ eine kraftvolle Stimme der modernen Americana-Szene.

Steel Panther kündigen die „Europe Twenty Twenty S€X Tour“ an
„Party Like Tomorrow Is The End of the World“

Hamburg. Der Sommer 2026 wird laut – denn Steel Panther bringen ihre hemmungslos glamouröse Metal-Show zurück nach Europa und machen auch in Deutschland Halt. Mit der Europe Twenty Twenty S€X Tour 2026 zündet das kalifornische Quartett eine Live-Party, die größer, greller und energiegeladener wird als je zuvor. Am Donnerstag, den 18. Dezember 2025 startet der Vorverkauf bei myticket, CTS Eventim sowie natürlich bei allen bekannten Vorverkaufsstellen.
Mit der „Europe Twenty Twenty S€X Tour“ erwartet die Fans ein Abend voller Gitarrenfeuer, schillernder 80er-Exzesse und atemberaubender Bühnenpower. Michael Starr, Satchel, Spyder und Stix Zadinia liefern eine Setlist, die alle Kultfavoriten vereint – darunter „Fat Girl (Thar She Blows)“, „Friends With Benefits“, „Gloryhole“ und natürlich „Death To All But Metal“. Dazu kommen neue Showelemente, überraschende Einlagen und der unverwechselbare Steel-Panther-Humor, der jede Performance in ein unvergessliches Spektakel verwandelt.

Mit ihrer überdrehten Ästhetik, ihrem charismatischen Auftritt und einer Präsenz, die den Saal im Sturm erobert, setzen Steel Panther 2026 neue Maßstäbe für Live-Metal-Entertainment. Die kommende Tour verspricht eine schillernde Zeitreise zurück in die größten Momente des Glam Metal – kombiniert mit dem modernen Chaosfaktor, für den die Band weltweit gefeiert wird.
Wer sich nach einer Show sehnt, die lauter, frecher und extremer ist als alles, was man sonst auf die Bühne bekommt, sollte sich dieses Event nicht entgehen lassen. Steel Panther bringen den Sommer zum Beben – und Deutschland feiert mit.

Barnabys Big Bang
Am 29. August verwandelt sich die neue Veranstaltungshalle Schön & Frölich in das Epizentrum der Rockmusik! Wenn in Braunschweig derart der Boden bebt, die Luft vibriert und Gitarrenriffs wie Blitze durch die Nacht schneiden, dann hat unweigerlich die Barnabys Blues Bar ihre Finger im Spiel! Für einen Abend zieht das Barnabys mit all seinen Freunden in das ehemalige Jolly Joker und lässt den Rock und Blues mit der Kraft eines Urknalls auferstehen. Ein Abend – fünf Bands – null Kompromisse.

Groove Sharks
Das brandneue Funk/Jazz/Bossa-Projekt von Jan-Heie Erchinger und Eddi Filipp.

The Tangleheads
akustisch, mehrstimmig, energiegeladen: Vertraute Songs in einem ganz eigenen Gewand

Rockin’ Horse
Outlaw Rock mit ordentlich Punch und Freigeist

Bluespower
Fritz Köster’s Band like Dynamite. Blues in seiner ehrlichsten und reinsten Form

The Stormy Weather Band
Ein perfekter Sturm aus purem Rock’n‘Roll

Gemeinsam zünden sie ein musikalisches Feuerwerk, das seinem Namen alle Ehre machen wird:
Barnabys Big Bang ist nicht nur ein Konzert – es ist ein Ereignis! Ein Abend, an dem Nostalgie auf Neugier trifft, an dem alte Rockgeister wieder erwachen und neue Legenden geboren werden.
Die Location Schön & Frölich liefert dafür den perfekten Rahmen: industrieller Charme und Geschichte in den Wänden. Genug Platz, um die Energie der Bands mit voller Wucht zu erleben.

Grossstadtgeflüster, die Berliner Band, die seit 2003 den Bogen des guten Geschmacks von beiden
Seiten überspannt und mit ihren irgendwas um die 1000 gespielten Konzerten viele, viele, viele
Menschen glücklich gemacht hat, ist nicht zurück, sondern immer noch da.

Mit Evergreens wie „Fickt-Euch-Allee“ oder „Feierabend“ ständig am Hits ballern, die subkulturell
anmuten, aber dann generations- und genreübergreifend für im Kollektiv gemotzte gute Laune
sorgen. Da steckt ja immer ein bisschen Rave drin, ein bisschen Pop, ein bisschen Punk, ein bisschen
HipHop, garniert von stilistischen Querschlägern und U-Turns, ‚ner Menge Synthies und einem
latenten Hang zur Exzentrik.

Den roten Faden bilden die mit dem GEMA-Musik-Autorenpreis ausgezeichneten Texte,
die sich traditionell zu einem Geflecht aus Wortwitz, Ironie, Doppelreimen, Meta-Ebenen und
Punchlines zwischen philosophischem Tiefgang und Rummelbumskalenderblättern
zusammensetzen.

Die Hymnen von Grossstadtgeflüster sind tanzende Unabhängigkeitserklärungen, kopfnickende
Befreiungsschläge von gesellschaftlichem oder selbstgemachtem Erwartungsdruck, pogende Ping-
Pongs zwischen Größenwahn und Scheitern. Aber nie wird mit dem Finger auf andere gezeigt,
geschweige denn nach unten getreten.
Mit einem argwöhnischen Auge auf die ganze Spezies Mensch und einem liebenden Auge auf das
Individuum wird seit zwei Jahrzehnten und 7 Studioalben (inkl. zwei EP’s,) die Ambivalenz der
Existenz zelebriert.

Und auch wenn sie sich der ganz klaren Kategorie immer entzogen haben, funktioniert es…
Über 100 Millionen Klicks alleine auf Spotify, über 50 Millionen auf YouTube, längst eine etablierte
Partyinstanz auf den landesweiten Festivals, die letzten zwei Hallen-Touren komplett
ausverkauft…dazu wunderbare Features mit Künstler/innen wie Danger Dan, Mine oder Fatoni.
Jen Bender, die überlebensgroße 1,59 kleine Frontfrau von Grossstadtgeflüster, Berliner Pflanze mit
Berliner Schnauze, ist dabei die personifizierte Antithese zum filterverseuchten Social-Media-
Zeitalter.

Als wäre sie als Kind in einen Topf kaputter Kabel gefallen, poltert Jen über jede Bühne und wirkt in
ihrem entschiedenen Prokrastinieren von Reifeprozessen schon fast altersweise. Sie singt, sie flext,
sie spittet, sie grölt, macht Beats, komponiert und schreibt für sich selbst und andere. Sie tritt allein
dadurch all jenen die sich in ihrer altbewährten Ordnung gestört fühlen geflissentlich in den
Allerwertesten und bietet damit ganz nebenbei als Frau mehr Identifikationspotential als jede
strassbehangene Feminismusfahne.
Kurz, sie bietet eine alternative Frauenrolle an, bei der Siegmund Freud verunsichert nach seiner
Mutter rufen würde

The Sisters of Mercy sind seit über 40 Jahren aktiv und auch ohne neue Musik seit mehr als 30 Jahren, haben sie sich Legendenstatus erspielt. Bis heute ist die Band um Mastermind Andrew Eldritch die Messlatte, wenn es um ihre ganz eigene Art von Rock geht. Nun kommen sie diesen Herbst auf ausgedehnte Tour durch Deutschland.

Ein Teil Punk, ein Teil Psychedelic, ein Teil Industrial, ein Teil David Bowie und ein paar würzige Beigaben aus weiteren Genres waren nötig, um Anfang der 80er-Jahre einen komplett neuen Klang zu schaffen. Gegründet 1980 in Leeds und benannt nach einem Leonard Cohen-Song, bewiesen The Sisters of Mercy mit ihrem besonderen Stil, wie Musik in der damaligen Post-Punk-Ära eben auch klingen kann – und das mit Erfolg. Das 1987 erschienene Album „Floodland“ brachte der Band ihren großen Durchbruch mit Tracks wie „Dominion“, „Lucretia My Reflection“ und natürlich dem über zehnminütigen Opus „This Corrosion“, die bis heute ihren epischen Klang auf den Tanzflächen verbreiten. Der 1990 folgende Nachfolger „Vision Thing“ markierte eine stilistische Weiterentwicklung der Band und zeichnete sich durch einen härteren, stärker vom Metal beeinflussten Sound aus, behielt jedoch den für die Band typischen Drum-Machine-Klang und die lyrische Mehrdeutigkeit bei.

In den 90ern verlagerte Eldritch seinen Fokus statt auf die Veröffentlichung von Musikaufnahmen auf Live-Auftritte. Obwohl The Sisters of Mercy seitdem kein Album mehr veröffentlicht haben, ist ihre Popularität und ihr Einfluss im Laufe der Zeit nur noch gewachsen. Zusammen mit Bands wie Bauhaus, Joy Division, Red Lorry Yellow Lorry oder The Cure bildeten die Gnadenschwestern ein stabiles Grundgerüst, auf dem Generationen von Musiker*innen aufbauen konnten.

Nicht nur die Band, auch ihre Live-Auftritte sind legendär. Inzwischen sind Eldritch und der Drumcomputer Doktor Avalanche am Schlagzeug die einzigen verbliebenen Mitglieder aus der alten Zeit. Was dem Sound von The Sisters of Mercy keinen Abbruch tut. Mit seinem prägenden Katalog ist dieses musikalische Projekt in seinen wechselnden Besetzungen ein Garant für grandiose Konzerterlebnisse und Abende, die niemals auch nur im Ansatz so etwas wie Nostalgie verströmen. Dafür sorgen die fantastischen Coverversionen und natürlich die alten und trotzdem ewig frischen Songs dieser Legenden. Diesen Herbst sind The Sisters of Mercy bei uns auf ausgedehnter Deutschlandtour, um erneut ihre faszinierende Aura zu versprühen.

AFROB & FERRIS MC
Oldschool trifft heute: Die Reimemonster sind zurück

Comeback deutscher Hip-Hop-Geschichte

Vor über zwei Jahrzehnten schufen Afrob und Ferris MC „Reimemonster“. Einen Song, der schnell zu einem der prägendsten Werke der deutschen Hip-Hop-Geschichte avancierte. Die Gegensätze ihrer Persönlichkeiten und Stile fanden in diesem Song eine gemeinsame Sprache und die markante Hook wurde zum kollektiven Ruf einer ganzen Generation. Ohne zu wissen, welchen Einfluss sie damit auslösen würden, kreierten die beiden Rapper einen Track, der bis heute als Symbol der Golden Era des deutschen Rap gilt.
Nun schreiben Afrob und Ferris ihre gemeinsame Geschichte fort und bringen den Song wieder live auf die Bühne, als Teil einer umfassenden Hip-Hop-Show. Ihr neues Album bündelt Erfahrung, künstlerische Reife und ihre Liebe zum Handwerk.

Mit Afrob x Ferris MC entsteht ein Projekt, das Vergangenheit und Gegenwart vereint. Zwei charismatische Rapper, die deutsche Hip-Hop-Geschichte mitgeschrieben haben, liefern ein Werk, das Oldschool-Wurzeln mit zeitloser Relevanz verbindet – authentisch, energiegeladen und wegweisend.

/// Mehr als dankbar: Gentleman bringt sein kommendes Album
„GRATITUDE“ 2026 mit auf Tour!
Nach einer Ruhephase, in der er den Wert der kleinen Dinge – Familie, Zeit, Achtsamkeit – neu entdeckt hat,
kehrt Gentleman mit frischer Energie und einem tieferen Bewusstsein für das Wesentliche zurück und teilt mit
seinem neuen Album im Herbst 2026 dieses Gefühl mit seinen Fans in 14 Städten in Deutschland und der
Schweiz!
Begleitet von seiner erfahrenen Band, verbindet Gentleman traditionelle Reggae-Roots mit globalen Einflüssen
und einer authentischen, persönlichen Tiefe: „Ich habe beschlossen, nur noch Dinge zu machen auf die ich Bock
habe“, sagt der international gefeierte Reggae-Artist – und genau so hört sich sein kommendes Album an: Frei,
organisch und getragen von Dankbarkeit. Als einziger europäischer Reggae-Exportschlager schreibt der Kölner
Künstler seit dreißig Jahren Musikgeschichte. Durch Kollaborationen mit u.a. Sean Paul, Pink oder Shaggy ist
Gentleman seit Jahrzehnten ein weltweit anerkannter Star des Genres.
Die Tour begleitet sein nächstes Studioalbum „GRATITUDE“, das auf Mallorca, Jamaika und in Miami
entstanden ist und eine Rückkehr zur Essenz seines Sounds markiert – wer dieses Stück Reggae-History live
erleben möchte, sollte sich die kommenden Shows auf keinen Fall entgehen lassen!

EXTRABREIT WEIHNACHTS- BLITZTOURNEE 2026

Seit 45 Jahren dabei, Musikgeschichte geschrieben, aber immer noch nicht satt: die legendären EXTRABREIT. Auch 2023 tritt die Band um Kai Havaii und Stefan Kleinkrieg zu zahlreichen Liveshows an – und wer sie kennt, weiß, dass die ein echtes Ereignis sind. Die „Breiten“ zelebrieren ihre Songs, die  

sich schon in den 1980ern dem üblichen Schubladendenken verweigerten.  

Partyknaller und Kultsongs wie „Flieger“ und „Hurra, die Schule brennt“ werden kontrastiert von düster-sarkastischen Zeitbeschreibungen wie in „Polizisten“ oder „Der Präsident ist tot“.  

Neben der traditionellen Hit-Packung aus vier Jahrzehnten Bandgeschichte gibt’s aber auch ein paar Nummern aus dem starken neuen Album „AUF EX!“, auf dem die Band beweist, dass sie nicht nur Nostalgie kann.  

Das alles liefern die fünf Herren bei bei den Clubshows im Rahmen der traditionellen Weihnachts-Blitztournee. Wie heißt es doch in einem ihrer Songs: „Die Wirklichkeit ist EXTRABREIT!“ 

THE FIREBIRDS BURLESQUE SHOW!

Auch 2027 präsentiert THE FIREBIRDS BURLESQUE SHOW einen neuen internationalen Cast aus ausgewählten Künstlerinnen und verbindet Sinnlichkeit mit Anspruch und artistischen Höchstleistungen.

Deutschlands erfolgreichste Burlesque-Revue, mit dem exklusiven Burlesquestar „DAISY DE VELL“ aus Großbritannien, der italienischen Stil-Ikone „RITA LYNCH“ und der MISS EXOTIC WORLD (2025) „JESSABELLE THUNDER“ aus den USA. Verstärkt werden die Burlesquedamen durch die artistischen Höchstleistungen von „LILA CHUPA-HOOPS“ aus Frankreich und „KIMBERLY LESTER“ aus Spanien.

Diese reizenden Damen treffen auf Deutschlands heißeste Rock’n’Roll-Formation THE FIREBIRDS. Sie bieten musikalisch zeitloses Entertainment mit Klassikern der 50er und 60er, charmanten a-cappella-Einlagen und jazzigen Momenten.

THE FIREBIRDS BURLESQUE SHOW führt auch 2027 fort, was in der Vergangenheit nicht nur mit großer Begeisterung aufgenommen wurde, sondern das Event in über 300 Aufführungen zum größten und erfolgreichsten seiner Art in Europa gemacht hat.

… das SHOW HIGHLIGHT … auf Tour 2027!

Nach einem äußerst erfolgreichen Konzertjahr 2025 widmet sich Florian Künstler derzeit voller Energie der Arbeit an seinem dritten Studioalbum. Der Longplayer trägt den Titel „Alles nur geliehen“ und erscheint im Sommer 2026. Natürlich wird der Singer-Songwriter die neuen Songs auch live präsentieren: Die „Alles nur geliehen – Open Air 2026“-Tour führt ihn mit elf Terminen durch Deutschland – im Juni, Juli und August 2026. Tickets dafür sind bereits erhältlich. Der Vorverkauf für die anschließende Albumtour im April 2027 startet am Donnerstag, den 30. Oktober 2025, um 11:00 Uhr exklusiv auf eventim.de. Ab Montag, den 3. November 2025, um 11:00 Uhr sind Karten auch an allen bekannten Vorverkaufsstellen verfügbar.

Mit starken Texten, ehrlichen Gefühlen und seinem unverwechselbaren Charme berührt Florian Künstler das Publikum immer wieder aufs Neue. Seine Songs erzählen authentische Geschichten, die Hoffnung schenken und Trost spenden – inspiriert von seinen persönlichen Erfahrungen.

Mit seiner Debütsingle „Leise“ (2020) legte der Künstler den Grundstein für eine beeindruckende Karriere. Nach mehreren erfolgreichen Singles und Kollaborationen veröffentlichte er im Mai 2022 die EP „Gute Nachrichten“ und im September 2023 sein Debütalbum „Gegengewicht“, das direkt auf Platz 11 der deutschen Albumcharts einstieg. Der Song „Kleiner Finger Schwur“ entwickelte sich zum Publikumsliebling, erreichte Platz 4 der TikTok DE Top 50, hielt sich 16 Wochen in den Offiziellen Deutschen Single-Charts und wurde mittlerweile mit Gold ausgezeichnet.

Sein zweites Album „Du bist nicht allein“, erschienen im März 2025, stieg auf Platz 3 der deutschen Albumcharts ein und festigte seinen Platz als einer der bedeutendsten deutschen Singer-Songwriter unserer Zeit. Mit dem kommenden Album „Alles nur geliehen“ setzt Florian Künstler seine Erfolgsgeschichte fort – live zu erleben im Sommer 2026 und Frühjahr 2027.
Ob mit Band, im Duo oder solo mit Akustikgitarre: Wer Florian Künstler einmal live erlebt hat, weiß, dass seine Musik unter die Haut geht – echt, emotional und unverstellt. Weitere Infos und Tickets gibt es unter www.neuland-concerts.com.